Παρασκευή, 22 Φεβρουαρίου 2019

Είδαμε την "ΕΥΝΟΟΥΜΕΝΗ" του Γιώργου Λάνθιμου και σας την παρουσιάζουμε



Φίλες και Φίλοι
είχαμε κάνει μια πρώτη συνοπτική παρουσίαση των συντελεστών της πολύκροτης ταινίας του Έλληνα Σκηνοθέτη.
Σας είχα προετοιμάσει ότι θα ακολουθήσει εκτενής και αναλυτική παρουσίασή της.

Ο Αγαπητός μας Φίλος Νικος Παπακωνσταντίνου λοιπόν, έχοντας δει την ταινία,
μας κάνει μια πλήρη αναφορά πάνω στο φιλμ που έχει σηκώσει πολύ μεγάλο θόρυβο εν όψει της τελικής ευθείας προς τα βραβεία της Αμερικανικής Ακαδημίας Κινηματογράφου.

Αυτή τη φορά δεν χρειάζεται να κάνουμε εισαγωγή και παρουσίαση των στοιχείων και των συντελεστών της ταινίας. Ήδη τα έχετε διαβάσει στην πρώτη ανάρτηση που αναφέρω από πάνω.
Συνεπώς πάμε άμεσα στην παρουσίαση και στην κινηματογραφική άμεση εμπειρία του Νίκου.

Γιώργου Λάνθιμου

"Η ΕΥΝΟΟΥΜΕΝΗ"

"The Favourite"



Είναι ο Λάνθιμος ο νέος μας εθνικός ήρωας; Ανακάλυψε ξαφνικά ο μέσος Έλληνας το «κουλτουριάρικο» σινεμά; Ενδιαφέρουσες ερωτήσεις, οι οποίες όμως λίγο θα μας απασχολήσουν εδώ. Το θέμα μας είναι αν η νέα του ταινία, με τίτλο The Favourite, αξίζει την προσοχή μας ή όχι.


Ο Γιώργος Λάνθιμος δεν είναι αυτό που λέμε «εύπεπτος». Δεν κάνει ούτε ρομαντικές κομεντί, ούτε ταινίες δράσης, ούτε καν ταινίες που συνήθως αποσπούν πολλές υποψηφιότητες στα Oscar.
Και όμως, με τη νέα του ταινία απέσπασε, ούτε λίγο ούτε πολύ, 
10 υποψηφιότητες:
Καλύτερης Ταινίας, Σκηνοθεσίας, Α' Γυναικείου για την Olivia Colman, Β' Γυναικείου για την Emma Stone και την Rachel Weisz, Πρωτότυπου Σεναρίου για τους Deborah Davis και Tony McNamara, Φωτογραφίας για τον Robby Ryan, Μοντάζ για τον Γιώργο Μαυροψαρίδη, Κοστουμιών για την Sandy Powell και Καλύτερου Σχεδιασμού Παραγωγής για την Fiona Crombie.



Ας εξετάσουμε λίγο τα στοιχεία προτού περάσουμε στο δια ταύτα. Έχουμε μια ταινία Έλληνα σκηνοθέτη με δέκα υποψηφιότητες για Oscar, κάτι που έχει να γίνει, αν δεν απατώμαι, μόνο από τον George Miller με το Mad Max: Fury Road, ενώ θα χρειαστεί να πάμε πίσω στη δεκαετία του '60 και στις κλασικές ταινίες του Ηλία Καζάν για να βρούμε κάτι ανώτερο σε επίπεδο υποψηφιοτήτων (με τις 12 υποψηφιότητες για το Λιμάνι της Αγωνίας και το Λεωφορείο ο Πόθος).

Ωστόσο, οι υποψηφιότητες των Oscar, που μοιραία και αναμενόμενα τράβηξαν τα φώτα της δημοσιότητας πάνω στον Γιώργο Λάνθιμο, καλύπτουν παράλληλα μια αδιαμφισβήτητα εντυπωσιακή ανοδική πορεία, με ταινίες οι οποίες μπορεί να μην ήταν blockbusters, αλλά τράβηξαν την προσοχή του κινηματογραφικού κόσμου και άνοιξαν πόρτες για τον σκηνοθέτη. Πόρτες, οι οποίες φαντάζουν απρόσιτες για έναν δημιουργό που μέχρι πρόσφατα γύριζε βίντεο κλιπ και διαφημίσεις και σκηνοθετούσε θεατρικές παραστάσεις στην Ελλάδα.

Κάπως έτσι έφτασε όχι απλά να διεκδικεί Oscar με αξιώσεις, σε μια χρονιά μάλιστα η οποία είναι ιδιαίτερα γεμάτη, αλλά να διεκδικείται ο ίδιος από την πιο περιζήτητη, ίσως, ηθοποιό στο Hollywood την στιγμή αυτή, τη βραβευμένη με χρυσό αγαλματίδιο Emma Stone, που ανταγωνίζεται και εκτός ταινίας την επίσης εξαιρετική Rachel Weisz για το Oscar Β’ Γυναικείου Ρόλου. Ως εδώ είναι τα προφανή. Λίγοι, ωστόσο, θα γνωρίζουν το πόσο σημαντική είναι η συμμετοχή της Sandy Powell στην ταινία, η οποία θεωρείται από τις κορυφαίες στο σχεδιασμό κοστουμιών και έχει ήδη τρία βραβεία της Ακαδημίας στο ενεργητικό της. Πολύ σημαντική για τα «ελληνικά χρώματα» είναι επίσης η υποψηφιότητα του Γιώργου Μαυροψαρίδη, ο οποίος έχει συνεργαστεί ξανά με τον Λάνθιμο στο μοντάζ του Κυνόδοντα, του Θανάτου του Ιερού Ελαφιού και του Αστακού.



Δύσκολο και άδικο θα ήταν να μιλήσουμε για το The Favourite χωρίς να αναφερθούμε στη σημασία της ταινίας για την προβολή των Ελλήνων δημιουργών στο εξωτερικό, αλλά πρέπει να πούμε και για την ίδια την ταινία.

Βρισκόμαστε στις αρχές του 18ου αιώνα και συγκεκριμένα στην Αυλή της βασίλισσας Άννας της Αγγλίας. Η βασίλισσα σχεδόν ελέγχεται από την παιδική της φίλη, Lady Sarah Churchill, πρόγονο του πιο διάσημου ίσως πρωθυπουργού της Αγγλίας και εξίσου δυναμική. Τα νερά έρχεται να ταράξει η έλευση της ξαδέλφης της Sarah, ονόματι Abigail, η οποία βρίσκεται σε άθλια οικονομική κατάσταση και είναι διατεθειμένη να κάνει τα πάντα για να επιβιώσει.



Η ταινία είναι εκ πρώτης όψεως πιο απλή από τις προηγούμενες του Λάνθιμου, καθώς δεν βασίζεται τόσο πολύ στο συμβολισμό (ωστόσο αυτός δεν απουσιάζει εντελώς). Αν κανείς κρίνει μόνο από το trailer, θα πιστέψει ότι πρόκειται για μια κωμωδία σχεδόν, αλλά στην πραγματικότητα είναι περισσότερο ένα δράμα εποχής στο οποίο η ειρωνεία του σκηνοθέτη δεν αφήνει τίποτα όρθιο. 

Φαινομενικά όλα στο παλάτι κυλούν όπως πρέπει, στην πραγματικότητα όμως ο Λάνθιμος ξεσκεπάζει τη γελοιότητα των παιχνιδιών που παίζουν οι ευγενείς για να περάσουν την ώρα τους και τις ατελείωτες ίντριγκές τους, χρησιμοποιώντας τεχνικές που μοιάζουν παράταιρες σε μια ταινία εποχής: λήψεις σε αργή κίνηση ή με ευρυγώνιο φακό, οι οποίες χρησιμοποιούνται τόσο όσο πρέπει ώστε να μην χάνεται ο ειρμός και η αίσθηση της εποχής, αλλά ταυτόχρονα να μη δίνεται η εντύπωση ότι η ταινία είναι απλά μια δικαιολογία για να παρελάσουν τα εξαιρετικά κοστούμια της Powell μπροστά στην κάμερα.

Και στη μουσική υπάρχει μια ανάλογη αντίθεση. Έχει επιλεχθεί μια μίξη από συνθέσεις της περιόδου, από Bach και Handel (ο οποίος ζούσε στην Αγγλία εκείνη ακριβώς την περίοδο και τον χρηματοδοτούσε η βασίλισσα Άννα) μέχρι σύγχρονα κομμάτια, ενίοτε με κάποια στοιχεία μπαρόκ, χωρίς πουθενά να δημιουργείται κάποια αίσθηση ασυνέχειας, εκτός από όταν αυτό γίνεται σκόπιμα από τον σκηνοθέτη: υπάρχει ένα χάσμα το οποίο χωρίζει την καθημερινή ζωή της Αυλής, την υπερβολή, τις ανούσιες διασκεδάσεις και το πρωτόκολλο από τη μία και την συναισθηματική και ψυχολογική κατάσταση της βασίλισσας από την άλλη. Το κενό αυτό, το οποίο μοιραία προσπαθεί να καλύψει η βασίλισσα, γίνεται το πεδίο μιας (όχι πάντα) σιωπηρής μάχης μεταξύ της Abigail και της Sarah. Αυτό αντικατοπτρίζεται και στις εναλλαγές μεταξύ της στυλιζαρισμένης μουσικής μπαρόκ και του σύγχρονου ήχου που συχνά την αποδομεί.



Οι ερμηνείες της Stone και της Weisz αν και εξαιρετικές, είναι σχεδόν αναμενόμενες, αν τουλάχιστον συγκριθούν με εκείνη της πολύ λιγότερο γνωστής Olivia Colman (η οποία, όπως και η Weisz, έπαιζε επίσης στον Αστακό). Η Colman διαψεύδει την ενδεχόμενη αρχική εντύπωση μιας σουρεαλιστικής καρικατούρας και ανταποκρίνεται απόλυτα στο βάθος που απαιτεί το σενάριο από το ρόλο, διεκδικώντας επάξια το βραβείο της Ακαδημίας. Η βασίλισσα είναι, κατ' ουσία μια τραγική φιγούρα, παγιδευμένη μεταξύ της προσωπικής της δυστυχίας, του καθήκοντος και της προβληματικής υγείας της, ένα ακόμα τρίγωνο το οποίο μοιάζει περισσότερο με φαύλο κύκλο.

Όπως και στις προηγούμενες ταινίες που παρουσιάσαμε, έτσι και στο The Favourite το ζητούμενο δεν είναι η απόλυτη ιστορική αλήθεια, αν και θα εκπλαγεί κανείς με το πόσα στοιχεία της ταινίας ανταποκρίνονται στην πραγματικότητα. Έτσι κι αλλιώς, δεν μπορούμε να έχουμε μια απόλυτα αντικειμενική εικόνα για τη βασίλισσα Άννα, τη στιγμή που ήταν μια γυναίκα στο θρόνο μιας ανδροκρατούμενης κοινωνίας, αλλά και λόγω του γεγονότος ότι κύρια πηγή για τα γεγονότα της ζωής της αποτελούν τα γραπτά της ίδιας της Lady Sarah. 


Η ταινία τοποθετεί ένα τρίγωνο γυναικών στο επίκεντρο μιας ιστορίας για την πολιτική, τον έρωτα, την ανάγκη για έλεγχο των άλλων, τις διακρίσεις, είτε κοινωνικές είτε βάσει φύλου και, σε τελική ανάλυση, για το πώς αντιμετωπίζουμε τη δυσάρεστη αλήθεια και το όμορφο ψέμα. Στην τελευταία άποψη αυτή αναγνωρίζει κανείς τη θεματική του Βασιλιά Ληρ πίσω από το δράμα της βασίλισσας Άννας, έστω και αν οι όροι είναι αντεστραμμένοι. Το γεγονός ότι οι χαρακτήρες του συγκεκριμένου δράματος είναι γυναίκες και μάλιστα ιστορικά πρόσωπα αναδεικνύει περισσότερο ακόμα τη διαχρονικότητα αυτού του κατά βάση αναπάντητου διλήμματος.

Το μεγάλο επίτευγμα του Λάνθιμου από καλλιτεχνικής άποψης, αφήνοντας κατά μέρους όσο γίνεται την όποια εθνική μας υπερηφάνεια, είναι πως με το The Favourite επιτυγχάνει την τέλεια ισορροπία μεταξύ σύγχρονης, διεισδυτικής ματιάς και ταινίας εποχής άψογης αισθητικής, χωρίς κανένα από τα δύο στοιχεία να κυριαρχεί σε βάρος του άλλου. Σε αντίθεση με τη βασίλισσα Άννα, ο Λάνθιμος δεν δείχνει ξεκάθαρη εύνοια σε καμία από τις δύο επιλογές και έτσι αυτές υπηρετούν το σκοπό του εξίσου καλά, ως αναπάντεχοι σύμμαχοι αντί για άσπονδοι εχθροί. Συν τοις άλλοις το γεγονός ότι η Ευνοούμενη είναι ίσως από τις πιο "προσιτές" του ταινίες σε καμία περίπτωση δε μοιάζει με συμβιβασμό, τουλάχιστον αν κρίνουμε από το άρτιο καλλιτεχνικό αποτέλεσμα.


Επιμέλεια Εικόνων: Νίκος Παπακωνσταντίνου



Νίκος Παπακωνσταντίνου:  Μπορείτε να τον παρακολουθήσετε στο blog:  Χρεωκοπημένοι Καιροί
Είναι συντάκτης του blog. Μεταφραστής και έχει επίσης και το blog:  "Indebting Times"
Μία όχι-ακριβώς μετάφραση του εν λόγω ιστολογίου στα Αγγλικά. Επίσης αρθρογραφεί στον ιστότοπο Enternity.gr , ο οποίος ασχολείται με κινηματογράφο, videogames και όχι μόνο.



Ένα ακόμα μεγάλο Ευχαριστώ από εμένα για την εξαίρετη και συγκροτημένη παρουσίαση της ταινίας από τον αγαπητό Φίλο, που πλέον μπορεί, δικαιωματικά, να θεωρείται συνεργάτης του Blog.

Πέμπτη, 14 Φεβρουαρίου 2019

Tom Ford: "Νυχτόβια Πλάσματα" ("Nocturne Animals"). Όταν αγαπάς δεν εγκαταλείπεις.



"Έρχονται μερικές φορές οι στιγμές εκείνες που συνειδητοποιείς μάλλον ανήμπορος να αντιδράσεις, ότι ίσως να μην έχεις το κουράγιο, το θάρρος και την ικανότητα να αποτυπώσεις με λόγια αυτό που αισθάνεσαι, που ακούς, που βιώνεις. 
Το οπτικό παραλήρημα ενός φιλμ όπου το παρελθόν τρέφεται με το παρόν, ενός δημιουργήματος γεμάτου ένταση και πόνο, φροϋδική καταπίεση, ανεκπλήρωτες εμμονές και υπόκωφη εκδίκηση, είναι ικανό να σε βυθίσει ολοκληρωτικά μέσα στην τρομακτική απόλαυσή του, όμοιο με εκείνο το υγρό σκοτάδι που καταπνίγει του επίδοξους εραστές της Σκάρλετ Γιόχανσον στο οπερατικό "Κάτω από το δέρμα" του Τζόναθαν Γκλείζερ. Καθώς σταδιακά εγκαταλείπεις κάθε ελπίδα και αρχίζεις να λεκιάζεσαι με το ανεξίτηλο μαύρο μελάνι που ποτίζει και ποτίζεται από την νύχτα, βουτάς στον κόσμο του Τομ Φορντ, στα "Νυχτόβια Πλάσματα"

Παναγιώτης Αχτσιόγλου (Cine.gr)





Φίλες και Φίλοι
καλώς ήλθατε στον κόσμο των "Νυχτόβιων πλασμάτων"
Μια δραματική ταινία βουτηγμένη στο ανθρώπινο δράμα, στον ρομαντισμό, στην ανεκπλήρωτη αγάπη, στην αστυνομική πλοκή, στην σκοτεινή ατμόσφαιρα ενός θρίλερ.

Τι είναι τα "ΝΥΧΤΟΒΙΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ"

Ένα Φιλμ που αναδεικνύει μπροστά στα μάτια σας έναν σκληρό βίαιο μελαγχολικό κόσμο, βαθύτατα δυστυχισμένο όπου οι χαρακτήρες του θα απορροφηθούν σταδιακά από το background.
Ένα φιλμ, που θα σας σοκάρει στην κυριολεξία, θεματικά αλλά, το κυριότερο, αισθητικά με το fade in στις πρώτες του εικόνες. Μια σκηνή που "σε αρπάζει από το λαιμό", ένα show που θα φρικάρεται παραπέμποντας στις αναγωγές του μεγάλου αναρχικού σκηνοθέτη DAVID LYNCH.

Πριν ξεκινήσετε να διαβάζετε την παρουσίαση της ταινίας,
βυθιστείτε στην μουσική της. Ο ABEL KORZENIOWSKI συνθέτει μια μουσική μυσταγωγία που πραγματικά σε τυλίγει σε ένα απίστευτο πέπλο.




TOM FORD

"ΝΥΧΤΟΒΙΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ"

("NOCTURNAL ANIMALS")

Πρεμιέρα:  5 Γενάρη 2017 στην Ελλάδα.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ



Βασισμένο στην Νουβέλα του AUSTIN WRIGHT   "TONY and SUSAN"

Σενάριο-Σκηνοθεσία:  ΤΟΜ FORD

Κινηματογράφιση:  SEAMUS MCGARVEY

Μουσική:  ABEL KORZENIOWSKI

Διακόσμηση:  MEG EVERIST

Ενδυματολογία:  ARIANNE PHILLIPS

Casting:  FRANCINE MAISLER

Film editing:  JOAN SOBEL



ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ





AMY ADAMS στο ρόλο της SUSAN MORROW



JAKE JYLLENHAAL στο ρόλο του TONY HASTINGS/EDWARD SHEFFIELD



MICHAEL SHANNON στο ρόλο του Σερίφη BOBBY ANDES


ARMIE HAMMER στο ρόλο του HUTTON MORROW, συζύγου της SUSAN

AARON TAYLOR-JOHNSON στο ρόλο του RAY MARCUS

KARL GLUSMAN στο ρόλο του LOU

LAURA LINNEY στο ρόλο της μητέρας της SUSAN, ANNE SUTTON


INDIA MENUEZ στο ρόλο της κόρης της SUSAN, ANNE SUTTON
ISLA FISHER στο ρόλο της LAURA HASTINGS


ELLIE BAMBER στο ρόλο της INDIA HASTINGS
Ο Σκηνοθέτης TOM FORD


Ο TOM FORD στα δεξιά με τους δύο πρωταγωνιστές της ταινίας
Ο 58χρονος σήμερα Αμερικάνος Σκηνοθέτης, μετά την μεγάλη του δημιοργία "A SINGLE MAN" το 2009 έρχεται να ταράξει μία ακόμα φορά τα νερά με τα "Νυχτόβια Πλάσματα"



Η ΠΛΟΚΗ-ΤΟ ΘΕΜΑ

Η Σούζαν Μόροου, είναι μια ώριμη γοητευτική γυναίκα, που δουλεύει ως διευθυντικό στέλεχος σε μεγάλη εμπορική γκαλερί έργων τέχνης. Είναι παντρεμένη σε δεύτερο γάμο με τον νεαρό γοητευτικό γιατρό Χάττον Μόροου.
Το προσωπικό τους περιβάλλον είναι βουτηγμένο στον πλούτο. Όμως η προσωπική της ζωή είναι βουτηγμένη στην κατάθλιψη, στην εσωτερική μοναξιά και στα αδιέξοδα.
Ο δεύτερος άντρας της την απατά και η σχέση τους είναι τυπική.




Σημασία έχει το παρελθόν της Σούζαν, για το οποίο πρέπει να πούμε σημαντικά πράγματα καθώς αυτό θα εισβάλλει εντελώς ξαφνικά στο παρόν της.
Ο Πρώτος της γάμος, από σφοδρό έρωτα, ήταν με τον επίσης νεαρό Έντουαρντ Σέφιλντ, έναν συγγραφέα ο οποίος ποτέ δεν είχε καταφέρει να εκδώσει κάποιο από τα έργα του. Από τον γάμο αυτό, υπάρχει η νεαρή Άνν, κόρη τους, που ζει με την μητέρα της.
Η Σούζαν είχε εγκαταλείψει τον τότε συζύγό της εδώ και 15 χρόνια.


AMY ADAMS 

Το παρελθόν της Σούζαν θα έρθει να συναντήσει το παρόν της,
Με ένα ταχυδρομικό δέμα θα παραλάβει ένα πακέτο στο οποίο περιέχεται χειρόγραφο το ΠΡΩΤΟ μυθιστόρημα του πρώην σύζυγού της με τον τίτλο "Νυχτόβια πλάσματα".
Την παρακαλεί να το διαβάσει και να εκφράσει τη γνώμη της μιας και ανέκαθεν της έδειχνε απόλυτη εμπιστοσύνη στην κρίση της.
Η Σούζαν ξεκινά την ανάγνωση του μυθιστορήματος.



Το θέμα του αφορά το ταξίδι που ξεκινά ένας νεαρός καθηγητής, ο Τόνυ Χάστινγκς με την γυναίκα του Λάουρα και την νεαρή τους κόρη Ίντια.
Ένα ταξίδι μέσα από τα παντέρημα, μαγικά αλλά και αγριωπά τοπία του Τέξας. Προορισμός του το Μέιν για διακοπές.
Όμως στο δρόμο παραμονεύει ο όλεθρος και η ζωή της οικογένειας παίρνει απρόβλεπτο δρόμο.

Εδώ πλέον θα αρχίσουμε να παρακολουθούμε μια Ταινία (τη ζωή της οικογένειας Χάστιγνκς) μέσα στην ταινία που ήδη βλέπουμε.
Ένα σεναριακό και σκηνοθετικό εύρημα που σε καθηλώνει και σε οδηγεί σε προβολές και συγχύσεις.



Η Σούζαν στην κυριολεξία βυθίζεται στην ένταση και στον κόσμο του βιβλίου και του μυθιστορήματος και στην κυριολεξία ταυτίζεται με τους ήρωες και την ιστορία τους.
Έτσι φτάνει στο σημείο να αναγκαστεί να αντιμετωπίσει και η ίδια το σκοτάδι μέσα στην ψυχή της και τα αδιέξοδα της σύγχρονης ζωής της.



Ο ΣΚΗΝΟΘΕΤΙΚΟΣ ΡΥΘΜΟΣ

Ο TOM FORD με τους υπέροχους συνεργάτες του σπάει την ταινία σε δύο επίπεδα, σε δύο παράλληλες ιστορίες που ο θεατής τις παρακολουθεί.
Ο Ρυθμός του και τα πλάνα του έχουν μεγάλη ποικιλία αλλά όλα υποστηρίζουν αυτόν του τον σχεδιασμό.
Νυχτερινά πλάνα πολλά ! πλάνα απίστευτης σιωπής που η κάμερα εστιάζει σε γκρο πλαν στα πρόσωπα των ηρώων για να αποκομίσει κάποιος τον ψυχισμό τους.
Απίστευτα σκηνοθετικά κάδρα πλάνων συνόλου στην ανοιχτή φύση του Τέξας που σε μηδενίζουν μπροστά στην απεραντοσύνη του έρημου τοπίου.
Επίσης έχουμε πολλά flash back, ακαθόριστες σκηνές, κοντινές λήψεις γεμάτες ψυχαναλυτική ματιά, μαύρο βουβό ντεκόρ, σκηνές και σεκάνς που ακολουθούν τους αγωνιώδεις χτύπους της καρδιάς.
Επίσης οι σκληρές σκηνές βίας είναι παρούσες και αναγκαίες για να σοκάρουν τον αναγνώστη είτε αυτός είναι η Σούζαν είτε είμαστε εμείς μέσα από τα δικά της μάτια.



Όλα αυτά ντυμένα με την μαγική καταθλιπτική μουσική του μεγάλου ABEL KORZENIOWSKI ολοκληρώνουν έναν ξεχωριστό και ιδιαίτερο κόσμο τον οποίο παρακολουθείς.


ΟΙ ΕΡΜΗΝΕΙΕΣ

Η Ταινία έχει την πραγματική "ευλογία" να υπηρετείται ερμηνευτικά από μια ομάδα ηθοποιών που σε συγκλονίζουν με την σκηνική αλλά και εσωτερική τους παρουσία.

Τρεις είναι οι βασικοί χαρακτήρες του έργου

Το βασικό πρωταγωνιστικό δίδυμο


AMY ADAMS & JAKE GYLLENHAAL



AMY ADAMS
Γεννημένη το 1974 στην Ιταλία από Αμερικάνους γονείς, η όμορφη και αισθαντική AMY δίνει μια ερμηνεία ζωής για την Σούζαν στα 42 της χρονια.
Μια καταθλιπτική σημερινή γυναίκα βουτηγμένη σε έναν τοξικό πλούτο και έκδηλη απομόνωση, με παντελή έλλειψη τρυφερότητας και επικοινωνίας στη ζωή της. Ο Ψυχικός της κόσμος εισβάλλει στο παρελθόν της μέσα από τις σελίδες του βιβλίου του πρώην άντρα της επαναφέροντάς τον στο κάδρο της ζωής της.
Μια ερμηνεία που ταράζει συθέμελα.


JAKE GYLLENHAAL
Γεννημένος στο Λος Άντζελες το 1980 ο Αμερικάνος ηθοποιός, εδώ στα 36 του χρόνια συνεχίζει την ερμηνευτική του δυναμική.
Θα τον παρακολουθήσουμε σε δύο ρόλους. Αυτόν του Έντουαρντ από το παρελθόν, τέως συζύγου της Σούζαν και αυτόν του Τόνυ, μυθοπλαστικά του ήρωα του βιβλίου του.
Πολύ δυνατή ερμηνεία, χωρίς υπερβολές και ακρότητες, πιστώνεται την εσωτερική του ερμηνεία στο απόλυτο.

Η Μεγάλη ερμηνευτική έκπληξη έρχεται από τον


MICHAEL SHANNON
Ο Αμερικάνος ηθοποιός, γεννημένος το 1974 στο Κεντάκυ, θα ερμηνεύσει τον σερίφη BOBBY ANDES.
Στην κυριολεξία ένας δεύτερος ρόλος που είναι "αρπαγή" της διάκρισης. Σκληρός, με απύθμενο εσωτερικό κόσμο, εκφραστική δεινότητα που σοκάρει ανεβάζει πολύ ψηλά το επίπεδο της ερμηνείας.


AARON TAYLOR-JOHNSON
Άγγλος ηθοποιός, γεννημένος το 1990, στα 26 του χρόνια στην ταινία θα δώσει την "κόντρα" ερμηνεία του RAY MARCUS.
Αν δεν δείτε την διαβολική-αρρωστημένη ματιά του στα απίστευτα γκρο πλαν του TOM FORD δεν μπορείτε να καταλάβετε για τι επίπεδο ερμηνείας και προσωπικότητας μιλάμε.
Τέλειος στο ρόλο του !

Αυτή είναι η βασική ερμηνευτική τετράδα στην ταινία.
Δεν μπορούμε να μην σημειώσουμε ότι και οι λοιποί ηθοποιοί δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους ακόμα και στο επίπεδο της μικρής συμμετοχής.


AMY ADAMS-ARMIE HAMMER


AMY ADAMS




ΟΙ ΒΡΑΒΕΥΣΕΙΣ

Η Ταινία αγαπήθηκε και καταξιώθηκε στα διεθνή Κινηματογραφικά Φεστιβάλ.
Αυτό τεκμηριώθηκε με:  19 Διεθνή βραβεία και ακόμα 143 υποψηφιότητες.

Αναφέρουμε ενδεικτικά:



  • Χρυσή σφαίρα ΗΠΑ για τον AARON TAYLOR-JOHNSON υποστηρικτικού ρόλου
  • Βραβείο Σκηνοθεσίας στα Hollywood Film Awards για τον TOM FORD
  • Ασημένιο Λιοντάριο ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΒΕΝΕΤΙΑΣ για την σκηνοθεσία του TOM FORD
Επίσης ο AARON TAYLOR-JOHNSON ήταν υποψήφιος για OSCAR καλύτερου υποστηρικτικού ρόλου το 2017



Η Ταινία συγκαταλέγεται ανάμεσα στα μεγάλα αριστουργήματα του μετά-νουάρ κινηματογράφου.
Ένα συγκλονιστικό ψυχογράφημα με τη μορφή θρίλερ, που θα σε βουλιάξει και στον σκληρό βίαιο κόσμο της καθημερινής ζωής αλλά και στην απέραντη ερημιά της σημερινής αποξένωσης των ανθρώπων.








ΣΥΖΗΤΗΣΗ για την ΕΝΑΡΞΗ και το ΚΛΕΙΣΙΜΟ της ΤΑΙΝΙΑΣ

Έχοντας δει την ταινία, έχω να σας αναφέρω ότι ξεχωρίζει για δύο Σεκάνς:

Την Έναρξη και το Τέλος

Δύο σεκάνς σκηνών, εντελώς διαφορετικές σε θέμα και πλάνα αλλά βουτηγμένες στον απόλυτο συμβολισμό.
Αν θυμάστε την ταινία του DAVID LYNCH  "MULLHOLLAND DRIVE", στην οποία είχαμε ολάκερες αναλύσεις, συσκέψεις, φόρουμ, διατριβές πάνω στην πραγματική ερμηνεία της ταινίας, έτσι και εδώ, στα "ΝΥΧΤΟΒΙΑ ΠΛΑΣΜΑΤΑ", σε μικρότερη αναλογία, ανοίγεται πολύ μεγάλη κουβέντα για τις δύο σκηνές που σας ανέφερα.

Φυσικά και δεν θα σας τις αναφέρω γιατί είναι σαν να χαλάω τη δυναμική της ταινίας.
Όποιοι φίλοι/φίλες θέλουν να δουν την ταινία, μπορώ να τους την στείλω με Ελληνικούς υπότιτλους αν δεν την βρουν, και αφού την δουν τότε να τους κοινοποιήσω την προσεγγιστική ανάλυση των δύο αυτών μερών.


Η AMY ADAMS μέσα στην γκαλερί μπροστά σε έναν συγκεκριμένο μοντέρνο πίνακα. Το μήνυμα του πίνακα και η σκηνή αποτελούν μία από τους βασικούς συμβολισμούς της ταινίας.


Η SUSAN στο εσωτερικό του πομπώδους σπιτιού της. Το παιχνίδι των σκιών με την δική της φιγούρα στο χώρο αναδεικνύουν την παντελή ερημική της ψυχή μέσα σε ένα χώρο πολυτελούς κλουβιού.

Παραλειπόμενα για την ταινία


  • Η Εταιρεία FOCUS FEATURES πλήρωσε το ποσόν των 20 εκατομμυρίων $ για να πάρει τα δικαιώματα της ταινίας μετά την προβολή της στο Φεστιβάλ των Καννών
  • Παρά το ότι ο Σκηνοθέτης TOM FORD είναι άριστος ενδυματολόγος, παρέδωσε το ενδυματολογικό κομμάτι της ταινίας στην Arianne Phillips

Η Τελευταία Σεκάνς της ταινίας

Στέκομαι κλείνοντας στην τελευταία περίφημη Σεκάνς (=σύνολο ομοιοειδών θεματικά σκηνών) της ταινίας γιατί είναι ένας μοναδικός συνδυασμός αισθητικής ομορφιάς, πλάνων, φωτογραφίας, χώρου αλλά το κυριότερο συμβολισμών και σημασίας.
Στην Σεκάνς πρωταγωνιστεί η AMY ADAMS
Ένα πραγματικό ρεσιτάλ στον ήχο του αισθαντικού μουσικού θέματος "Table for two" του συνθέτη.



Η Ετοιμασία στον καθρέφτη...



Ένα συγκλονιστικό κάδρο της τελευταίας σεκάνς της ταινίας. "Ένα τραπέζι για δύο"

Η Προσμονή....


Η Αγωνία...


Αμηχανία...


Ένα συγκλονιστικό γκρο πλαν στο βλέμμα...Απεραντοσύνη

Εσωτερικά συναισθήματα. Μοναδικής έκφρασης πλάνο σε σκέψεις και διαπιστώσεις.

Τα "Νυχτόβια Πλάσματα" του TOM FORD κερδίζουν με το σπαθί τους μια ξεχωριστή θέση στα αριστουργήματα του σύγχρονου film noir. Μια συγκλονιστική βιωματική κινηματογραφική και σεναριακή εμπειρία που θα σας μείνει ανεξίτηλη.




Επιμέλεια Εικόνων: Giannis Pit

Κλείνω με ένα δικό μου Video-trailer της σχετικής παρουσίασης
Χαρείτε το: